部屋と沈黙

本と生活の記録

the band apart 25th anniversary ITa FES 感想【後編】


ITABASHI x TANITA x asian gothic label presents
ITa FES
the band apart 25th anniversary”
2023.4.15 Sat. ~ 2023.4.16 Sun.

日曜日、快晴。痛いくらいの強い日差しに、きのうの天気はなんやったん?と思う。前日は寒すぎて飲めなかった生ビールを片手にさっそく入場するつもりが、あの、、2日通し券のリストバンドって、切っちゃだめなんですね……!

嫌な予感はしてたのよ。「切り離し無効」で2日目どうするんやろ、と思いながら、お風呂に入るときに邪魔だから切るじゃん?……それ、だめらしいよ!

なんとなく不安で持参しておいた切断済みのリストバンドを提示し、受付の方に説明したところ、無事に再入場できてめでたしめでたし、、じゃなくて、片手に生ビール持ってんのが最悪なんだよもー!人様に謝罪と申し入れをするときの態度じゃないんだよまじで。。一社会人として誠に申し訳なく「お手数をおかけしてすみませんでした」と言うと「もう切らないでくださいね」と言われた。。本当にすみません。


2日目に巻き直してもらった2日通し券のリストバンド
初日の方よりも緩めに巻いてくれた

もし今、第n回目のITa FESに行こうとして、このブログにたどり着いた人がいるなら言っておく。切っちゃだめなんだって!たぶん、ほかのフェスの通し券もそう!気をつけてね!

そうこうしているうちに、2日目の弾き語りライブが始まる。この日は、渡邊忍の弾き語りも楽しみにしていた。

皮肉にも、コロナ禍をきっかけに私の音楽の幅は広がったように思う。バンアパをはじめ、様々なアーティストがYouTubeライブ配信を利用して音楽を鳴らすようになった。Spotify等のサブスクと違うのは、それらのコンテンツに彼らのパーソナルな部分が含まれていたことだと思う。ソーシャルディスタンスが強く叫ばれるなか、彼らの個性や人柄が垣間見えると、なんとなくほっとした。スター性やカリスマ性よりも、同じ今を見ている一人として居てくれるだけでよかった。

渡邊忍もコロナ禍をきっかけに聴き始めたアーティストの一人である。曲が好きだし、笑いかたも良い感じだし*1、下ネタはたまに聞き流したりもするけれど、音楽は聞き流せなくなってしまった。

そういえばバンアパの原さんは下ネタを一切言わない代わりに、時々ただひたすらまっすぐな下の話をする。


えんじ色が良い

物販で買ったハンカチ。個人的に、ハンカチはうれしい。サイズ感を気にしなくていいし、日常的に使える。グッズのなかでは定番のバンドTシャツって、とにかくでかいのよね。「オーバーサイズで着てもよし」なんて言うけれど、私には合わない。私の体型にもほんのちょっとだけ良いところがあるのに、オーバーサイズだとそれが隠れてしまう。似合わないものを買っても全然うれしくないから、とにかくでかいバンドTシャツは買わなくなってしまった。

そもそも、オーバーサイズが本当に似合う人ってあんまりいなくない?肩がかちっとして、そのまますとんと落ちる、すらっとしたモデル体型の人によく似合うから。うまく合わないと、間延びして見えたり、貧相に見えたりする。その点、渡邊忍はオーバーサイズがよく似合う。ライブのときに着ていた紺色のオーバーサイズシャツもよく似合っていて、あれだけラフなサイズをきれいに着こなせるのは、モデルさんか渡邊忍くらいと思うもんね。着こなしのバランスがよくて感心する。

物販には音源はなかったのかな?見当たらなかった。音源が欲しかったなぁ。。

それから、一番手のKeishi Tanakaとか、TGMXも良かった。Keishi Tanakaは、LOSTAGEのカバーも良くて、なんだか晴れた朝の野外がよく似合う人だなぁとも思った。対するTGMXは、なんとなく夜の感じ。声かなぁ。。歌そのものが良いし、鍵盤なのも良い。私はピアノが好きだ。

お昼ごはんどきでちゃんと聴けなかった時間が惜しい。誰か書いてくれ。


不穏な雲が……

さて、いよいよバンアパのワンマン。ライブの印象を端的に表現すると、家庭菜園の収穫報告かと思いきや綺麗なお花のうしろで犬ころがケンカしてる、みたいな感じだった。

具体的に言うと、痛いくらい日差しが強くて暑かったのに、途中でいきなり大粒の雨が降ってきて、荒井さんのMCが終わるやいなや東の空に稲妻が走り、ライブが終わるころにはすっと晴れて、最終的に虹が出た。しかも前日の金曜日には、会場の目と鼻の先で火事だよ。

暑いし寒いし燃えるしよ〜、じゃんじゃん降りの雨に「わー!」、稲妻が走って「ひー!」、荒井さんの「うそだろ……」で「あはは!」だから、もうむちゃくちゃだよ*2。おもしろかったなぁ。くもりの予報だったけれど、念のために雨具を持参しておいて良かった。私はスタンディングエリアのなかばから後方、人がまばらなあたりでゆるく見るのが好きなので、雨が降ってきたときも、そのままリュックサックからレインポンチョを取り出し、羽織ることができた。

ていうか、ほんとに2時間やったのかな?ダブルアンコールまであって、体感では40分くらいだった。セットリスト的には定番曲多め?ほとんど覚えていない。バンアパはよく「おしゃれ」だと形容されることが多いんだけど、私は、彼らの音楽を「おしゃれ」だと思ったことは一度もない*3。それはたぶん、誰かにとっての「おしゃれ」と、私にとっての「おしゃれ」の感覚が、それぞれ違うからだと思う*4

私にとっての「おしゃれ」は、「洗練された」印象のほかに「あなたによく似合う」とか「この場に相応しい」みたいな感覚も含む。だから、たとえどれだけ着飾っても、その人やその場にそぐわなければ、それは「おしゃれ」とは言わない。つまり「洗練されたものがあるべきところに美しく収まっている」印象が強い。

私はそういう「おしゃれ」が好きだし、美しいものも、それがきちんと収まっている様子も大好きだ。落ち着く。

対して、the band apartの音楽は、どこかに収まっている感じはしない。それこそ晴れた日の天気雨みたいに、いつも何かしらの驚きを与えてくれる。豪雨、雷鳴ののち、あまりにも出来過ぎで笑っちゃうくらいの虹が出る。私を落ち着かない気持ちにさせる。

終演後、木暮さんがドラムスティックを投げても驚かない。ライブではたまに棒が飛んでくることを、私は知っているから。荒井さんもピックを投げて、、というか、蒔いてたね。1枚1枚、優しく蒔いてた。荒井さんらしいと思う。

ホテルに戻って雨具の手入れをし、お風呂に入ってから、YouTubeライブ配信された後夜祭を見る。今はもうメンバーシップ限定の動画*5しか残っていないのかな?2日間の出演者についてのふり返り雑談が楽しかった。

the band apart 25周年、本当におめでとうございます。30代後半になって、こんな荒川くんだりまで出てくることになるとは思っていなかった。私は、いなか住まいのしがない賃金労働者なので、遠方のフェスにはなかなか行けないけれど、来年、再来年と続くよう願っています。

2日目のお昼ごはんは、舟渡ラーメンを立ち食い。


美味しかった!

物販では、今回のフェスに合わせて発表された新曲2曲入りの“ALRIGHT e.p.”と、カタカナの“ザ・バンドアパート”キーホルダーを買った。


数年前に購入した暗闇で光るアジゴシくんキーホルダーと一緒に

アジゴシくん同様、“ザ・バンドアパート”の部分が暗闇で光ればなおダサくてかっこいいんだけど、残念ながら光らない。


板橋の雨に濡れてしわっしわの歌詞カード

“ALRIGHT e.p.”は2曲とも荒井さんの作曲・原案で、荒井、あらい、ゥアライ、alright、とのこと。

どちらも歌メロが良いから車で聴いてると口ずさんじゃうし、“SUNDAY EVENING”のアウトロ(原さん監修)もかっこいい。ギターが表と裏を行き来して、裏でばちっと合うみたいなさ〜!アルバムで例えるなら3rd感?3rdの楽曲に似てるというよりも、3rdはさ、ギターとベースがそれぞれ「わ〜!」ってなってんのが、ここぞってときにぐっと集まるような曲が多いじゃん。そんな感じ。

“夢幻の街”は、冒頭から出てくるベースとドラムの感じがすごく好み。20年バンアパを聴き続けて今ようやく分かったのが、私はたぶん、短い休符のあるリズムが好きなんよ。音と音に囲まれた小さい空間が好き。休符とはつまり音の無い部分で、そこに、なんというか、ものすごく凝縮された音楽があるような気がする。音が無いところに音楽がある、みたいなことに強く惹かれる。

そう考えると、私がバンアパを好きになったきっかけの“WHEN YOU WISH UPON A STAR (星に願いを)”にも短い休符があるし、拍と拍のあいだの裏だとか、拍子がひとつ抜けてたりだとかが*6、どうしようもなく好きなんだと思う。

だから、メロコアにはさほど惹かれなかったんだろうなぁ。世代的にはどんぴしゃなのに。これを書くとぶん殴られそうだけど、メロコアのリズムは、わりとどれも同じに聞こえるんよ……*7。曲そのものは速くて激しい感じなのに、リズムはすごく律儀というか。拍のすべてが鳴ってる印象。音楽の押し引きで言うと、押し、押し、押し、みたいな。音と音に囲まれた小さい空間はあまりない。

てことは、さっき書いた「バンアパおしゃれ問題」も、ここにかかってくるのかなぁ。リズムの鳴りの多さ、重さを考えると、音が鳴っていないことによる抜け感がおしゃれ感に繋がる、的な?まあでもこれ、メロコアを通ってない奴が思いつきで書いてるだけだからね。偏見だよ。メロコアのリズムがどれも同じに聞こえるのは、私の聴く力の問題だと思う。

そういえば、2021年の中止の際、チケットの払い戻しをしなかった人が多かったんだって。そのお礼として、2021年のチケットを買っていた人に粗品を、とのことだったんだけど、私はしっかり払い戻しをし、生活費に充てたので、なんとなく辞退してしまった。来場者特典のステッカーのほうは、スマートフォン歩数計がうまく機能しなかったんだよね。。こういう「まぁいっか」でもろもろ諦めるところが、“にわかファン”だなぁと思う。

*1:顔全体で笑う人が好き。でも、私の周囲の男性は“はにかみ系”が多くて、笑いながらちょっと恥ずかしそうにする。もっと、ぴゃっと笑ったら可愛いのに。

*2:もちろん、雷雲が近づいた際の避難については事前にアナウンスがあり、きちんと管理されていたと思う。

*3:唐突なディスり。

*4:バンアパは“おしゃれ”じゃない」と言いたいわけではない。むしろ、同じ言葉に含まれる感覚が人によって異なる事実が興味深く、その違いを知りたいと思う。

*5:後夜祭ライブ配信後のメンバーシップ向け限定配信

*6:8thアルバムの“Super High”とか?

*7:誠に申し訳ございません。

the band apart 25th anniversary ITa FES 感想【前編】

板橋区荒川河川敷で行われたthe band apart主催の音楽フェス“ITa FES”へ行ってきた。5年の延期を経た記念すべき第1回は、バンド結成25周年の節目でもある。

私が初めてバンアパを知ったのが大学1回生のころだから、かれこれもう20年くらい経つ。とはいえ、ファン歴の大半は音楽だけを繰り返し聴いていた。雑誌のインタビューはほとんど読まないし、ライブにも行かない。失礼極まりないが、わりと長いことメンバーの顔と名前が一致しなかった。荒井さんの地声を聞いたのは初めてライブに行った35歳のときで*1、終演後にドラムスティックを投げた木暮さんに驚き「え!?なに!?まじであぶねぇ!」と思った*2。そういうもろもろを、ほとんど知らなかったのだ。

要するに、私は20年来のにわかファンである。ただし、20年のあいだファンを続けているバンドはthe band apartを除いて他にない。


ITABASHI x TANITA x asian gothic label presents
ITa FES
the band apart 25th anniversary”
2023.4.15 Sat. - 2023.4.16 Sun.

冷たい雨が降り続いた初日。都営三田線西台駅から会場まで歩いて向かう。

アジゴシが公開した会場までの道のり動画は、もっぱらおじさんとおじさんの照れ具合が見どころで、目印になりそうな周囲の様子がほとんど分からず笑ってしまう。


おじさん(荒井さん)が歩いてるのを見てる、みたいな動画

案の定、道に迷いがちな私はさっそく出口を間違え、改札を出た瞬間に「……違うな!」と思った*3。その後なんとかリカバリーし、ダイハツの看板を右に曲がって、口ロロの“00:00:00”が聞こえるなか、世界一急な階段を登る。

今回は14分にアレンジされた合唱バージョンだったらしい。もともと祝祭的な雰囲気のある良い曲だから、合唱で声が重なると、音の印象はより強くなる。もっとちゃんと聴きたかったな〜。。

時報で始まるといえば『サマーウォーズ』もそうだよね(BPM的にはちょっと速い?)。暗闇に時報のカウントが響いて、導入、BGMからのファンファーレ、タイトルロゴがバーン!オーケストラ!!!って感じでかっこいいのよ。物語的にもカウントダウンが大きな意味合いを持つからなお良い。

会場に着いた直後は適度な運動のおかげで汗ばむほどだったのに、雨に打たれながら立っていると、本当に寒い。予報では最高気温が15度。念のために持参しておいたウルトラライトダウンを着込み、もう一度レインポンチョを羽織る。使い捨てカイロの封も開けた。

初日の目当てはスカートとBREIMEN。私がスカートを知ったのは、音楽よりも澤部渡の文章が先だった。

何年前だったか*4、何かのきっかけで澤部さんのブログを見つけて、感覚を言葉で捉えるのが本当に上手い人だな〜!と思ったんよね。そこから、どうやらミュージシャンらしいぞ、ためしに聴いてみるか、みたいな。

スカートの良さは“歌わない”ところーー、だと語弊がありそうなんだけど、物理的に「歌わない」ことが、より「歌う」に近づく瞬間があると気付かせてくれたのがスカートの音楽だった。

たとえば、最初のフレーズで歌っているところを、次のフレーズでは歌ってなかったりするのね。敢えてボーカルを抜いてる。そこがさ、実際に歌ってる以上に“歌って”るのよ。ボーカルが無いのに。無音がいかにうるさいか、みたいなことを音楽でやってる。メロディで歌い、“歌わない”ことで“歌う”。

今回のフェスでやった“視界良好”、“さよなら!さよなら!”もそうかな。



MCで地元の本屋さんのエピソードを聞けたのがうれしかった

“CALL”も好き。良いよねぇ!

BREIMENのほうは、原さん*5のツイートで知ったバンド。

そこから2ndアルバム“Play time isn’t over”を聴いて、1stアルバムの“TITY”も聴いて。2ndはAからZへループしてる構成もおもしろかった。学校のチャイムの音階とか、子守唄とか、誰もがどこかで聞いたことがあるメロディを引用し、展開させていく。音楽が好きな人も、興味がない人も、皆がなんらかの音楽に囲まれて生きていることを示すみたいに。

BREIMENの音楽には、和音の飾りけを必要としないグッドメロディがあると思う。これはブラッド・メルドーのアルバム“HIGHWAY RIDER”を聴いたときに感じたことなんだけど、サックスとかの単音の楽器は、メロディが良いと、まじで抜群に良いのよ。音が伸びるし、ストレートに伝わる。和音と比べて単音はすごく露わだから、相当強いメロディが要求されるところを、BREIMENは歌メロとサックスでやってる、みたいな感じかなぁ。

後夜祭で口ロロの村田シゲ(シゲさん)が「(高木祥太は)もっと上にいける」と言っていたけれど*6、私もそう思う。“色眼鏡”を聴いたときに、これはアイドルに楽曲提供してもハマりそうだな〜と思った。メジャーだのインディーだの、売れてる売れてないでマウントを取ってみたり、逆に腐したりとか、そういうしょうもないことはさておき、売れる音楽、多くの人に好かれる音楽には、それなりの理由と強度がある*7。そういうところにいける人なんじゃないかなぁ。

最近の曲では“チャプター”が好き。

あと、THEティバがめちゃくちゃ良かった。

いや〜、かっこいいね!!!びっくりした。こういうのもフェスの醍醐味だと思う。知らなかったことを知ったり、聴いたことがなかった音楽を聴いたりするのがいちばん楽しい。目が覚める気分。見つけた〜!みたいな。爽快だよね。

彼女らのPVを見ていると、なんとなく『乙女の祈り』を思い出す。


映画の結末はもう記憶の彼方なんだけど、空想の世界に取り込まれた2人の少女が、やがて取り返しのつかない凶行に走る、実話をもとにしたストーリーだったと思う。浮遊感と鋭利さが同期していく、それを彼女らの楽曲にも感じる。ほかにも『パンズ・ラビリンス』とか『ピクニック・アット・ハンギング・ロック』とかさ〜、小説だと『西瓜糖の日々』みたいな、そういう物語の、底に流れている感覚と似てる。

あとはもう、それ以外のバンドもまとめて全部良かった、なんて書くと乱暴で陳腐な感じになっちゃうんだけど、事実だからどうしようもない。誰か書いてくれ。もっとちゃんと聴きたかったのは、CONFVSEとDOVVNTIMEかな。ご飯を食べてたり、トイレや物販の列に並んでたりすると、どうしても散漫になってしまう。しかも、一生降り続くような雨のなかだぜ。あまりにも降るから、心のなかでNUMBER GIRLの“DRUNKEN HEARTED”歌ってたもん*8


DOVVNTIMEはフェス当日の音源の一部をYouTubeにアップしてくれている

初日のラストは、坂本真綾をゲストに迎えたバンアパのセット。個人的には“WHEN YOU WISH UPON A STAR (星に願いを)”を聴けたのが感慨深かった。私がバンアパを好きになったきっかけの曲だったから。

お昼ごはんは、バンアパファンのソーセージ屋さん“マチガイネッエゾベース”のホットドッグ。出来上がりを待っているあいだ、私がショップカードを手に取ったら、奥様の方から声をかけていただいて、まだTwitterをフォローする前だったのに、キラキラのシールをいただいてしまった。


かわいい

雨のせいで肝心のホットドッグの写真がないけれど、あったかくてピリ辛で美味しかったな。。食べものってすごいよね。音楽よりすごいとこあるよ。なんてったって物理だもん。直接的に人を生かすじゃん。それが美味しいのは最高だと思う。

後編へ続くーー。

*1:荒井さんの地声はかっこいい。

*2:角度が、ものすごく鋭角だった。

*3:西台駅には、出口が、ふたつある!

*4:たぶん10年くらい前?このブログでは2017年に“ランプトン”のことを書いてるね。

*5:the band apartのベース、原昌和。念のため。

*6:「ベース界の長岡亮介」とも言っていた。

*7:魔法少女まどか☆マギカ』だっておもしろかったろ〜。アニメだからとか、流行りものだからとかで敬遠するのは愚かな馬鹿のすることだ。

*8:しーとしとふるよー、あーめってやつはーろじょーひとーのあーめー……

Sexy Zoneに本気出す

新品のノートと削りたての鉛筆のような新年が、ただのノートとただの鉛筆みたいな日常になるのに、そう時間はかからない。

もう1月も下旬だよ。あけましておめでとうございます。年明け早々、職場にコロナ陽性者、濃厚接触者が多発して超忙しかった。幸い私は何事もなく、仕事と必要最低限の家事以外はなるべく省エネに過ごしていた。とはいえ、仕事でいっぱいいっぱいなんて、健康的とは言えないよね。

さて皆さん、年末はマリウスを見守りましたか?


最後のカウコンでようやく5人が揃った

良かったよね!すごく良かったよね……!「年末にマリウスを見守る会」の会長として、今回のジャニーズカウントダウンは忘れられないものになった。私は、これからのSexy Zoneを応援する。それは、これからのマリウス葉を応援することと同じだからです。

過去の、グループ内を分断させるような大人たち(事務所)の仕打ちが、皮肉にも「“5人”でSexy Zoneなんだ」という強い結びつきを生んだのかもしれない。

これとか、サビの音数が少ないところも非常にタイトでかっこいい。Sexy Zoneはユニゾンが綺麗だと思う。あと、ダンスが上手くてびっくりした。リズム感が抜群に良い。

アメリカの古いSFみたいなイントロも良いな*1。セットのインテリアも好き。ていうかさ……、ほんとにみんな整った顔立ちだよね。感動する。グループ名にパンチがありすぎて忘れそうになるけど、まさに正統派の美男子だよなぁ。

MVも最高。いや〜、これはまじで好きになっちゃうね。

あとは、アプリで家計簿をつけ始めたり、私的な日記もPAGESで書くようにしたり、本当に美味しかったお菓子を“#おやつ”でTwitterにメモしたり。


家計簿アプリFORTUNE CITY

とりあえず、できるだけ思いつくままやっていきたい。


*1:こんな感じ。